走进敦煌莫高窟，看石窟艺术背后的历史故事

在甘肃省河西走廊的西端，沿着通往敦煌市东南方向的古道前行25公里，一座名声赫赫的鸣沙山便映入眼帘。转向山的东麓，南北长约1600米的崖壁上，上下五层遍布着洞窟，这便是举世闻名的敦煌，又被称为千佛洞。放眼望去，此地南枕祁连，襟带西域；前有阳关，后有玉门，地理位置十分重要，自古以来便是丝绸之路的咽喉。

汉代时，这里曾是辖六县的敦煌郡，有着“敦者，大地之意；煌者，繁盛也”的美誉。两千年的风雨沧桑，让这片大地成为了人类最伟大、最辉煌的历史文化遗产之一。这里独一无二的石窟艺术以及藏经文物，吸引了无数人的目光。

在莫高窟的第423窟内，保存着一片隋代刻制的墨书题记《莫高窟记》。尽管由于年代久远，题记正文已经模糊不清，但标题“莫高窟记”四字却清晰可辨。这是莫高窟之名的最早记录，也揭示了敦煌莫高窟的命名之由。佛家认为修建佛洞具有无量功德，其中的“莫者，不可能、没有也”，莫高窟的意思即为没有比修建佛窟更高的修为了。

莫高窟是我国三大石窟艺术宝库之一，也是我国现存规模最大、内容最丰富的石窟艺术宝库。洞窟分为南北两区，南区是僧侣们从事宗教活动的主要场所，有487个洞窟，均绘有壁画或塑像。北区则有248个洞窟，其中只有5个存在壁画或塑像，其余洞窟为僧侣修行、居住以及死后掩埋的场所，内部设施包括土炕、灶炕、烟道、壁龛、台灯等。这些洞窟始凿于前秦建元二年，即公元366年，历经各代的增修，现有洞窟492个，彩塑雕像2415尊，壁画约4.5万平方米。1987年，莫高窟被联合国教科文组织列为世界文化遗产。

相传敦煌莫高窟最初是由一位名为乐尊佐的和尚所建。自西汉起，敦煌成为西域重镇，丝绸之路的畅通促进了中国和中亚及西方诸国的商业和文化交流。佛教艺术正是沿着这条路线传入中国的。公元四世纪时中原战火不断，而河西地区相对安定，有许多内地僧人离开中原，一路西行寻求修行之地。

公元366年，乐尊佐和尚西游至敦煌的三危山下。此处沙石遍地，正值黄昏时分，他的饮食和住宿都成了问题。当太阳落下山时，乐尊佐和尚正在前行，忽然抬头看到奇景：对面的鸣沙山金光闪闪，仿佛有千万个佛在其中显现。他深受震撼，认为这是佛祖的启示。于是，他停下来，用毕生的精力在佛光闪现之地开凿了佛窟，这就是莫高窟的开端。

从公元六世纪末开始，随着隋文帝杨坚统一中国以及后来封建社会的鼎盛时期到来，莫高窟的开凿修建进入了快速发展阶段。这些时期的统治者大力推崇佛教事业也极大地推动了莫高窟的发展壮大。到了武周圣历元年时期莫高窟已有“窟室一千余”。然而到了五代时期及以后官方修建行为逐渐减少民间修建佛窟逐渐发展起来成为主流。尽管在蒙古统治时期和西方侵略者入侵时期莫高窟遭受了严重破坏和浩劫但其所蕴含的艺术和文化价值依然熠熠生辉。

莫高窟融合了绘画、雕塑和建筑艺术其石窟形制多种多样包括禅窟、中心塔柱窟殿堂窟等。这些石窟内的壁画内容博大精深包括佛像、佛教故事等七类题材这些画作有的雄浑宽广有的瑰丽华艳体现了不期的艺术风格和特色为中国美术史研究提供了珍贵实物资料也为研究中国古代风俗提供了形象丰富的素材。此外莫高窟的塑像精巧逼真想象力丰富与壁画相融相衬相得益彰为中国古代艺术留下了宝贵的遗产。

在莫高窟的壁画中美丽飞天的形象随处可见——敦煌市的城雕也采用了反弹琵琶的飞天仙女的形象这一设计灵感便来源于莫高窟中的飞天形象。飞天，乃是侍奉佛陀与帝释天的神圣存在，拥有歌舞的天赋才华。在壁画之中，飞天于浩渺无垠的宇宙间翩翩起舞，展现出一幅幅令人心驰神往的画面。

他们，手捧莲蕾，犹如凌虚而行的仙者，直冲云霄，向着光明前行。有时，又似流星划破夜空，从空中俯冲而下，势如破竹，卷起一片璀璨的光芒。在重楼高阁间，他们穿梭自如，宛如游龙般矫健，舞出生命的韵律。更有那随风起舞的飞天，与云朵共舞，与风儿同行，悠悠漫卷，仿佛将整个宇宙都纳入了他们的舞蹈之中。

画家以他那独特的艺术天赋，运用蜿蜒曲折的长线，描绘出飞天的飘逸身姿；以舒展和谐的意趣，勾勒出宇宙的广袤无垠。在他的笔下，飞天与宇宙、生命与舞蹈，完美融合，为我们打造了一个优美而空灵的想象世界。

在这世界里，飞天不仅仅是舞蹈的精灵，更是生命的象征。他们舞动的身姿，犹如生命的旋律，高亢、激昂、柔美、悠扬。他们的舞蹈，仿佛在诉说着生命的喜怒哀乐，展现着生命的无限可能。

每一幅壁画中的飞天，都是一幅生动的画卷，诉说着生命的传奇。让我们在这优美的舞蹈中，感受到生命的韵律，体验到宇宙的浩渺。在这想象的世界里，我们仿佛可以随风起舞，与飞天共舞，与宇宙同行。

画家以他独特的艺术风格，为我们描绘了一个充满想象力的世界，让我们在欣赏飞天的舞蹈中，感受到生命的美好，体验到宇宙的神秘。