唐朝瓷器的特点

在唐朝的辉煌历史中，瓷器艺术同样熠熠生辉，其中青瓷和白瓷尤为引人注目，它们光洁如玉、蕙质秀雅，被世人以“类冰类雪”的美称所赞誉。尤其是青瓷，可以说是唐宋时期瓷器的杰出代表，其美妙感、质感以及独特的光泽程度，确实较白瓷更为出色。

尽管中国的青瓷至今仍受到尊崇，但瓷器的发展已在清代以青花、粉彩、珐琅为主体。回溯历史，白瓷的洁白如玉、色泽胜雪，从唐代瓷器中便可一窥其风采。唐代人崇尚简洁明快的玉质精神，他们追求的并非华丽的装饰，而是清洁如冰、清凉无为的性情德行。这种精神与后期繁琐奢侈的风格形成鲜明对比。

在工艺特色上，唐时期的瓷器不仅光华如玉，更象征着人性的饱满和谐。色调上善用冷色，清雅而不浮夸，反映出当时儒道中清谈无为、戒骄戒躁的人文精神。器形崇尚大气圆和，这与后世繁乱华丽的玉雕有所不同，更注重质朴的天然本质。在茶具方面，唐宋时期以托盏、托杯为主，对后世日韩的茶道产生深远影响。而后的茶具则更倾向于盖碗、明清式提梁壶、紫砂等样式，已难见唐宋时期的茶具风貌。

除了青瓷和白瓷，唐代的瓷器还有秘色瓷、黄柚瓷等种类丰富。更多的器物以玉为材质，反映了当时人们对玉的极度偏爱。秘色瓷不仅色泽如冰，更因其光洁如玉而知名。唐代的黄釉虽为亮色，却平和淡雅，不像后世那般过分夸张色泽，显得自然真实。唐代的瓷器艺术，在典雅与华美之间达到了完美的平衡。

从历史发展的角度看，唐代瓷器的使用更为普及，烧造技术迅速发展。各种器皿如茶具、餐具、酒具、文具、玩具、乐器以及实用的瓶、壶、罐等，品种繁多、制作精细。以浙江越窑为代表的青瓷和以河北邢窑为代表的白瓷两大瓷窑系统，形成了“南青北白”的格局。

瓷器与时代和社会的风尚紧密相连。唐代盛行的饮茶之风，极大地促进了茶具的发展。随着制瓷工艺的改进和器皿品质的提高，瓷制实用器皿逐渐代替了部分金、银用具。唐代陆上和海上贸易的繁荣也推动了瓷器的发展，当时的瓷器不仅销往国内各地，还远销海外。为了适应外销需求以及受到西亚文化的影响，瓷器的造型和纹饰也融入了一些外来元素。唐代的后葬之风也推动了三彩器的发展。

在器物造型方面，魏晋南北朝流行的鸡首壶在唐代已不见踪影，取而代之的是多棱形式圆柱形短流的执壶。壶柄也由以前的龙柄变为曲柄，立系耳的形式也逐渐消失。注子作为当时的酒具或茶具，在南北各窑中大量生产，形制大体相同。除此之外，唐代的酒杯、四系罐、高足盘等也都有其独特的特点和实用价值。

唐代的瓷器艺术是丰富多样的，不仅反映了当时的社会风尚和审美观念，也展现了制瓷工艺的高度成就。其独特的艺术风格和实用价值，为后世瓷器的发展奠定了基础。与茶碗相配套的式碗托，亦被称作“茶托”或“茶船”。

在越窑，茶托的托口一般设计得较为矮扁。浙江宁波市曾出土的一批唐代越窑青瓷茶碗中，甚至还包括了与茶碗连烧的碗托。其中一些茶托的口沿卷曲，仿若荷叶的形状，而与之配套使用的茶碗则设计成花瓣的形态。这种和谐相融的设计，再加上越窑特有的翠青釉色，让人不禁想起唐末诗人徐 的诗句“嫩花涵露”，真是恰如其分的描绘。刑窑白瓷壶、玉壁形底的碗、盏托等，与越窑所生产的茶具都有着共同的时代特征，流露出那个特殊历史时期的独特韵味。

瓷枕在隋代已经开始出现，到了唐代有了显著的发展。唐代的瓷枕一般是长方形的小枕，以三彩陶枕为主，常常在北方唐墓中被发掘出土，南方则较为罕见。

瓷砚大多为圆形，其历史可追溯至魏晋时期。那时的瓷砚具有三、四、五、六不等的蹄足。到了隋代，除了蹄足，还出现了珠足和滴足。而到了唐代，瓷砚的设计向着多足、镂孔圈足的方向发展，砚面也比前代更加凸起。这种变化与唐代书法艺术的普及息息相关。

唐代陶瓷器不仅受到了本土文化的影响，还受到了西亚波斯文化的影响。如故宫博物院所收藏的一件龙柄凤头壶，其造型巧妙、器身装饰瑰丽，壶盖塑成的凤头与壶口完美契合，而壶的柄部则设计成生动活泼的蟠龙形状。这种新颖的样式在唐代以前未曾出现。双龙耳瓶的器形同样吸取了外来胡瓶的特点，壶身与隋代李静训墓出土的鸡头壶相似，却以一对龙形耳作为装饰。这种双龙耳瓶与凤头壶在初唐时期极为盛行。

谈及唐代的瓷器，人们往往首先想到唐三彩。唐代的瓷器以单色釉为主，而陶器则呈现出十分富丽的彩釉。这种彩釉陶包括黄、绿、紫、褐、蓝等多种色彩，近年来还发现了黑色釉。由于一件彩陶上通常使用三种以上的色彩，故被人们称为“三彩”。唐三彩的彩釉斑驳淋漓，形成了其独特的艺术风格。其造型包括器物和人物，其中的人物佣是富有特色的雕塑艺术，在中国美术史上有着重要意义。唐三彩不仅对中国同类艺术产生了巨大影响，还传到了朝鲜、日本等地，启发当地人民创制出新的彩陶。

唐三彩的器物上常采用印贴花的装饰手法，其图案以宝相花和小朵花卉为主。佣题材十分丰富，包括文吏武官、男女侍从、各族人像、乐舞游园、镇墓神兽、十二属相以及牛、马、羊、驼等形象。每一件唐三彩都是一件独特的艺术品，展现了唐朝的繁荣与艺术的辉煌。