明末清初画家：王时敏的作品赏析

王时敏，生于明二十年（1592年），卒于清十九年（1680年），江苏太仓人，是明末清初的杰出画家。他的原名是赞虞，字逊之，号烟客，自号偶谐道人，晚号西庐老人。他出生在一个世代传承的艺术之家，祖父在万历年间积累了丰富的艺术收藏，他对宋、元名画无不深入研究。

王时敏从小就展现出了非凡的才华和聪明才智。《国朝画征录》记载他“天资聪颖，广博雅致，擅长诗歌和书法，尤其对绘画有独特的天赋。”他的祖父因此托付董其昌来指导他。在董其昌的悉心指导下，他少年时期就开始摹仿古人，深入研究传统画法，尤其对黄公望的山水画情有独钟，刻意追摹。

明朝覆灭后，清军入关，王时敏选择了归顺，并得以保全性命。此后，他隐居于山林之中，专注于绘画艺术，并致力于培养子孙们的学习。他的九个儿子中，多数在清廷担任官职。其中，八子王掞（颛庵）更是官至文渊阁大学士兼礼部尚书。而他的孙子王原祁也在康熙九年成为进士，深受康熙喜爱，并主持绘制了《万寿盛典图》。

王时敏在绘画领域始终坚持“摹古是绘画的最高原则”。他在董其昌的指导下，自幼便踏上了摹古的道路。通过日复一日的积累和研习，他逐渐形成了自己的思想理论原则。他力追古法，刻意模仿古人，每一幅画都汲取了古人的精髓。尽管他在模仿古人的画作时，形体和样式都十分相似，但其中的意境却截然不同，这主要源于他独特的精神气质。

王时敏在模仿古人笔法时，表现得更加严谨、认真、规矩。这也使得他的画作在某种程度上显得较为刻板，但同时也展现了他的匠心独运。他将清初山水画的临古之风发挥到了极致。他的《山水》扇面虽为临摹之作，却能集各家之长，浑然天成，韵味十足。

王时敏是一位具有天赋和才华的画家。他的画作不仅展现了他对古人的敬仰和模仿，也展现了他自己独特的艺术风格和审美追求。他的艺术成就和对绘画艺术的贡献将永载史册。