中国古代建筑，中国古建筑彩画是什么

中国的古建筑，堪称世界名品，每一砖每一瓦都承载着深厚的文化底蕴。从细节到整体，无不透露出风水之道的精妙，寓意着吉祥如意。藻井、飞檐等独特的设计，尽显中国古代建筑的魅力。今天，我们要深入了解的，是中国古建筑中的彩画艺术。

彩画，是中国古代建筑上的一种装饰画，绘于建筑的各个木构件上，如雀替、斗拱、墙壁、天花、瓜筒、角梁等。其历史可追溯至春秋时代，历经六朝、隋唐的发展高潮，至宋朝已在《营造法式》中有专门的记载。至清朝，彩画已发展至巅峰，清代的梁枋彩画主要分为和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画等多种风格。其中，和玺彩画仅限于皇宫、宗庙和大型寺观建筑群的主要殿堂，是规制最高的一种彩画形式。

林徽因在《中国建筑彩画图集》序言中提及，最初彩画的实用目的是为了适应木结构上防腐防蠹的实际需要。后来，随着与美术要求的融合，彩画逐渐变得复杂丰富，成为中国建筑艺术特有的一种方法。

彩画的文化内涵往往通过暗表（谐音）的方式表达，将自然界的元素组合在一起，寓意着吉祥内涵。比如蝙蝠和桃组合，寓意“福寿”；蝙蝠和玉磬组合，则寓意“福磬（谐音庆）”；而蝙蝠、香圆、葵扇、玉磬的组合，便是中国吉祥图案画“福圆扇磬”。类似的吉祥寓意的图案在中国彩画上应用广泛，反映了统治阶级的审美取向和人民群众的美好愿望。

建筑彩画上的人物画，常常描绘历史故事、神话传说、文学小说中的女性和宫廷仕女。这些故事往往具有劝人学习、促人上进的文化内涵。例如，“四儒八爱”中的儒负辛，描写了一个壮年人背柴苦读的历史场景，鼓励人们刻苦学习。还有表现民俗的画面，如戏曲中的“杨家将”等故事情节，原本是民间乐于接受的艺术形式，也在彩画上一一展现。

中国古建筑彩画是一门融合了实用与美学、文化与艺术的独特艺术形式。它不仅美化了建筑，也传承了丰富的文化内涵，反映了中国人民的美好愿景和审美取向。